معرفی 42 انیمیشن برتر تاریخ | ar.am×

[Leviathan]

Bambi (۱۹۴۲)​

• کارگردان: دیوید هند
• نویسندگان: پیرس پرس و لری موری
• صداپیشگان: هاردی آلبرایت،‌ استن الکساندر، پیتر بن و تلما بوردمن

بامبی،‌ از آن دسته آثار کلاسیک دیزنی است که بعد از هشتاد سال، همچنان جایش را در قلب مخاطبانش حفظ کرده است. بودجه انیمیشن تنها ۸۵۸ هزار دلار بود و توانست در گیشه به فروش ۲۷۰ میلیون دلاری دست پیدا کند! داستان بامبی از این قرار است که آهویی به نام بامبی به دنیا می‌آید که قرار است در آینده، شاهزاده جنگل بشود و از آنجا در برابر شکارچیان محافظت کند. محبت بین او و مادرش، سبب به وجود آمدن یک وابستگی می‌شود و یک روز، مادر بامبی به دست شکارچیان کشته می‌شود.


Bambi نه تنها یکی از کلاسیک‌ترین کارهای دیزنی است، بلکه تا امروزه از نحوه داستان گویی آن در این استودیو استفاده شده و از این جهت نیز جز مهم‌ترین انیمیشن های این لیست محسوب می‌شود. در آن زمان، دیزنی با مسائلی از همچون مرگ عزیزان، آشنایی با مفاهیم عمیق زندگی و مسائل روزمره سعی می‌کرد با مخاطبان کودکش سخن بگوید. Bambi از تاثیر مخرب انسان بر روی محیط زیست حرف می‌زند، چیزی که هنوز که هنوز است تاثیرش حس می‌شود و تمامی این موارد،‌ دلایلی هستند که Bambi یک شاهکار محسوب می‎‌شود.

 

[Leviathan]

Dumbo (۱۹۴۱)​

• کارگردانان: ساموئل آرمسترانگ و نورمن فرگوسن
• نویسندگان: جو گرانت و دیک هیومر
• صداپیشگان: استرلینگ هالووی، ادوارد بروفی، هرمان بینگ و مل بلنک

Dumbo همانند Bambi، نه تنها به یکی از بهترین و بزرگترین انیمیشن های تاریخ تبدیل شد، بلکه نوعی دیگر از ایده‌های داستان گویی را پرورش داد که از آن‌ همچنان استفاده می‌شود. داستان انیمیشن، درمورد بچه فیلی به نام دامبو است که او را به خاطر گوش‌های بزرگش مورد تمسخر قرار می‌دهند. اما بعدها این بچه فیلم دوست داشتنی، متوجه می‌شود که می‌تواند با گوش‌هایش پرواز کند.

Dumbo یک نماد بامزه از افرادی است که حس می‌کنند بی‌فایده‌اند. بچه فیل داستان ما گوش‌های بزرگی دارد که در نگاه اول برای هرکس به نظر بی‌فایده می‌رسند. اما به لطف دوستان خوب و حمایت، متوجه می‌شود که با این قابلیت به نظر بی‌فایده، می‌تواند کاری را بکند که هیچ فیلی تا به حال نتوانسته انجام بدهد. از لحاظ بصری، انیمیشن فوق العاده است و موسیقی بسیار زیبایی دارد که توانسته بابت آن برنده جایزه اسکار نیز بشود.

این یه بچه با چشم‌های آبیه، از خود بهشت، برای تو. یا… مستقیم از بهشت بالای سر، این یه بچه برای عشق ورزیدن توسط توئه.
مستر استورک (با ایفای نقش استرلینگ هالووی)

 

[Leviathan]

Snow White and The Seven Dwarfs (۱۹۳۸)​

• کارگردان: دیوید هند
• نویسندگان: تد سیرز و ریچارد کریدان
• صداپیشگان:‌ آدریانا کاسلوتی، لوسیل لا لاورن، هری استاکول و روی اتول

White and The Seven Dwarf از بسیاری جهات،‌ مهم‌ترین انیمیشن جهان می‌تواند تلقی شود. اولین انیمیشن سینمایی که جهان با آن رو به رو شد و از طرفی دیگر، بنیان گذار امپراطوری دیزنی با این اثر شروع شد. همچنین از لحاظ داستانی، بهانه‌ای شد که دیزنی شروع به معرفی چندین و چند پرنسس دوست داشتنی بر اساس داستان‌های مشهور جهان بکند. سفید برفی، یک دختر زیبا و مهربان که نامادری ملکه بدجنسش، قصد جان او را می‌کند. نامادری ملکه به شکارچی دستور می‌دهد که قلب سفید برفی را برایش بیاورد اما او این کار را نمی‌کند و به جایش، قلب آهویی را به نامادری ملکه می‌دهد.

داستان انیمیشن از یک افسانه زیبا برگرفته و تغییر داده شده تا برای کودکان مناسب باشد. آهنگ‌های انیمیشن زیبا هستند و کوتوله‌ها، بعد از گذشت سال‌ها محبوبیت خود را از دست نداده‌اند. Snow White and The Seven Dwarf بهانه‌ای بود که دیزنی شروع به ساختن دنیایی جدید در قلب سینما بکند که تاثیرش امروزه کاملاً مشخص است. اثری کلاسیک و جذاب که برای همیشه در قلب طرفداران می‌ماند.

 

[Leviathan]

Cinderella (۱۹۵۰)​

• کارگردانان: کلاید جرونیمی و همیلتون لاسک
• نویسندگان: کن اندرسون و پرس پیرس
• صداپیشگان: لاین وودز، النور آدلی، ورنا فلتون و رودا ویلیامز

دیزنی در ادامه کارش، نیاز به آثاری درجه یک داشت که بتواند پایه‌های امپراطوری‌اش را تحکیم کند. به همین دلیل، دوباره به سراغ یکی از بزرگترین افسانه‌های شاه پریان به نام سیندرلا رفت. داستانی که توسط شارل پرو خلق شد و درمورد دختری است که توسط نامادری‌اش مورد ظلم واقع می‌شود. حال روزی به لطف دو موش مهربان به نام‌های گاس و جک و فرشته‌ای مهربان، این فرصت را پیدا می‌کند که در جشن سلطنتی حضور پیدا کند.

سیندرلا در ادبیات فولکلور انگلیسی به معنای کسی است که خصوصیات او ناشناخته است و به یک موفقیت و شهرت بزرگ دست پیدا می‌کند. انیمیشن Cinderella به کسانی که برای مدتی طولانی در ظلم و ستم بوده‌اند حکم یک بارقه امید را داشت. افرادی که منتظر روزی خوش هستند و بالاخره به آن دست پیدا می‌کنند. اثری کلاسیک و دوست داشتنی که همچنان جایش را در فرهنگ عامه حفظ کرده است.

 

[Leviathan]

Fantasia (۱۹۴۰)​

• کارگردان: ساموئل آرمسترانگ
• نویسنده: جو گرانت
• صداپیشگان: والت دیزنی، نایجل دِبرولیر، جولیدا نووپس و دیمز تیلور

وقتی که اسم دیزنی به گوشمان می‌خورد، اولین چیزی که در ذهنمان پدید میاد چیزی نیست جز یک موش با گوش‌های بامزه به نام میکی موس. این بار این استودیوی انیمیشنی، در بحبوحه‌ی جنگ جهانی دوم، انیمیشنی را بر اساس شعری از گوته خلق کرد. داستان درمورد جادوگری است که تصمیم می‌گیرد که فوت و فن‌هایش را به کسی آموزش دهد و تنها کسی را که پیدا می‌کند، میکی موس است. جادوگر از میکی می‌خواهد در کارهایش کمکش کند و یک روز که او در کارگاهش نیست، میکی سعی می‌کند کارها را با جادو جنبل پیش ببرد.

Fantasia مانند یک اثر هنری بسیار بزرگ است و فارغ از داستان زیبایش، از لحاظ بصری یک شاهکار محسوب می‌شود. این انیمیشن ثابت کرد که این صنعت،‌ می‌تواند چیزی فراتر از سرگرمی برای کودکان باشد و هر لحظه‌ی آن، چیزی را تقدیم به مخاطبش می‌کرد که او تا قبل تجربه نکرده بود. میکی موس جادوگری‌های احمقانه‌ای انجام می‌دهد و همین،‌ ما را به ماجراجویی‌های جذابی می‌برد که می‌خواهیم هیچگاه تمام نشود و برای همیشه در آن غرق شویم.

 

[Leviathan]

The Little Mermaid (۱۹۸۹)​

کارگردانان: ران کلمنتس و جان ماسکر
نویسندگان: ران کلمنتس و جان ماسکر
صداپیشگان: جودی بنسون، کریستوفر دانیل بارنز، پت کرول و ساموئل رایت
هانس کریستین آندرسن، داستان‌هایی را گفته است که برخلاف روایت ساده‌شان، مخاطب را به چالش می‌کشاند. فضای رویاگونه زیبای داستان‌های او، ما را به ماجراجویی‌هایی می‌برند که باعث می‌شوند درمورد افکار و اعتقاداتی که داریم تفکری مجدد داشته باشیم. حال دیزنی، با اقتباس از این داستان یکی از زیباترین آثار خود را خلق کرد. یک پری دریایی به نام آریل، به شدت به دنیای بیرون از دریا و انسان‌ها علاقه مند است. به دنبال این علاقه، او با یک جادوگر به نام اورسولا آشنا می‌شود که در ازای یک معامله، او را انسان کند تا بتواند با شاهزاده‌ای به نام اریک زندگی کند.

طراحی‌های دیزنی سال به سال زیباتر و جذاب‌تر می‌شد و The Little Mermaid گواهی بر این موضوع است. از طرفی،‌ داستان انیمیشن درمورد عشق ممنوعه، خودشناسی و دنیای انسان‌ها است. مواردی که توضیح دادنشان به کودکان جسارتی را می‌طلبد که کلمنتس و ماسکر در قالب یک انیمیشن دوست داشتنی کودکانه، آن را به تصویر کشاندند. این انیمیشن همانند بسیاری از انیمیشن های دیگر دیزنی، تاریخ انقضا ندارد و همچنان در دل مردم جایش را از دست نداده‌ است.

اون بالایی که اونا قدم می‌زنن، اون بالایی که اونا می‌دوئن، اون بالایی که اونا تموم روز توی آفتاب می‌مونن، با آزادی پرسه می‌زنن، کاشکی منم می‌تونستم، بخشی از اون دنیا باشم.

آریل (با ایفای نقش جودی بنسون)

 

[Leviathan]

The Lion King (۱۹۹۴)​

• کارگردانان: راجر آلرز و راب مینکاف
• نویسندگان: آیرین مچی و جاناتان رابرتس
• صداپیشگان: متیو برودریک، جیمز ارل جونز، روآن آتکینسون و مویرا کلی

گاهی اوقات ما شاهد انیمیشن هایی هستیم که از فرمولی مشخص استفاده می‌کنند، اما به چنان مقام و کمالی دست پیدا می‌کنند که همه را انگشت به دهان می‌گذارند. همه چیز در The Lion King در بهترین درجه خود قرار دارد. داستان فیلم، اقتباسی از هملت، داستان‌های انجیل و مقداری تاثیر پذیری از Bambi است. آهنگش را التون جان خوانده و موسیقی متنش را هانس زیمر زده است. صداپیشگان انیمیشن هم از بهترین‌ بازیگران آن زمان بوده‌اند.

دوباره دیزنی ما را به دل جنگل می‌برد و داستانی درمورد شجاعت،‌ خودشناسی و قدرت بهمان یاد می‌دهد. اثری که طراحیش یک شاهکار محسوب می‌شود. داستان درمورد شیری به نام موفاسا است که سلطان جنگل است و بعد از او، این منسب به فرزندش یعنی سیمبا می‌رسد. موفاسا یک رقیب به نام اسکار دارد که او،‌ در صدد تصاحب قدرت او برمی‌آید. The Lion King در طول داستان، یکی از دردناک‌ترین لحظات سینما را خلق می‌کند و در نهایت،‌ به اثری تبدیل می‌شود که برای همیشه در یادمان بماند.

 

[Leviathan]

The Iron Giant (۱۹۹۹)​

• کارگردان: برد برد
• نویسندگان: تیم مک‌کنیلز، کری کریک پاتریک و برد برد
• صداپیشگان: وین دیزل، جنیفر انیستون، الی مارینتهال و کریستوفر مک‌دونالد

سینما را بررسی کنیم، الک کنیم و جز به جزش را بررسی کنیم،‌ آثاری را پیدا می‌کنیم که جواهر محسوب می‌شوند؛ جواهراتی که در زمان اکرانشان نشد که آنطور بدرخشند. The Iron Giant همچین جواهری است. هزاران بار آن را پخش کنید، پایش بنشینید و باز هم می‌بینید که در اشک‌های خود غرق شده‌اید. غولی آهنی از فضا به زمین می‌افتد و پسری به نام هوگارت هیوز، آن را پیدا می‌کند. حال دوستی‌ای بین این دو به وجود آمده که توسط دولت به خطر می‌افتد.

طراحی انیمیشن The Iron Giant بی‌نظیر است و می‌توان تک تک لحظاتش را قاب کرد. داستانی که برد برد روایت می‌کند،‌ همان چیزی است که ما از یک اثر ضد جنگ انتظار داریم. او مستقیماً دولت‌ها و کشورها را در لفافه‌ی یک ماجراجویی کودکانه نقد می‌کند. اما مفاهیم انیمیشن به این موارد محدود نمی‌شوند و به مواردی از جمله دوستی، ماجراجویی و مرگ می‌پردازد. برد برد با The Iron Giant ثابت کرد که یکی از مغز متفکرهای دنیای انیمیشن می‌تواند باشد و وین دیزل نشان داد که وقتی در صحنه حضور ندارد و تنها باید چند خط دیالوگ بگوید، چقدر بهتر می‌تواند باشد!

 

[Leviathan]

The Emperor’s New Groove (۲۰۰۰)​

• کارگردان: مارک دیندل
• نویسندگان: دیوید رینولدز و مارک دیندل
• صداپیشگان: دیوید اسپید، جان گودمن، ارثا کیت و پاتریک واربرتون

انیمیشن هایی که به آثار کالت تبدیل شده‌اند، انگشت شمارند. حال در سال ۲۰۰۰، دیزنی توانست یکی از این معدود انیمیشن ها را بسازد و نامش The Emperor’s New Groove است. طراحی اغراق آمیز، جک‌های بامزه و شخصیت‌های فراموش نشدنی، نکات برجسته این اثر هستند. داستان درمورد امپراطور کوزکو، جوانی که به شدت مغرور است و به هیچکس به جز خودش اهمیت نمی‌دهد. او تصمیم می‌گیرد یک مکان تفریحی بر روی خانه شخصی به نام پاشا بسازد و از طرفی، مشاورش یعنی ایزما را اخراج می‌کند. همه چیز دست به دست هم می‌دهد و او تبدیل به یک شتر می‌شود!

The Emperor’s New Groove به سادگی درمورد مفاهیمی از جمله غرور و از بالا به پایین نگاه کردن حرف می‌زند و در کنارش، چنان لحظات کمدی نابی را خلق می‌کند که حتی اگر قرار باشد آن را تا آخر عمرمان ببینیم، ازش زده نمی‌شویم. شخصیت کوزکو یک ساز مخالف با بسیاری از پروتاگونیست‌های جذاب آن موقع محسوب می‌شود و در یک کلام، هر چیزی که در این انیمیشن وجود دارد با دیگر آثار هم رقیب خودش متفاوت است!

این یزماست، مشاور امپراطور. مدرک زنده که دایناسورها یه زمانی روی زمین پرسه می‌زدن.
کوزکو (با ایفای نقش دیوید اسپید)

 

[Leviathan]

South Park: Bigger, Longer & Uncut (۱۹۹۹)​

• کارگردانان: تری پارکر و مت استون
• نویسندگان: تری پارکر و مت استون
• صداپیشگان: تری پارکر،‌ مت استون، جورج کلونی و مری کی برکمن

وقتی که تری پارکر و مت استون، کارشان را به عنوان خالقان یک انیمیشن سریالی با کیفیتی نه چندان بالا شروع کردند، شاید انتظارش را نداشتند که بتوانند چنین تاثیری بر روی فرهنگ عام و دنیا بگذارند! بعد از اینکه سریال کارش را در شبکه کمدی سنترال شروع کرد، این دو تصمیم گرفتند South Park را در یک مقیاس بزرگتر به نمایش در بیاورند، بلکه یک سکوی پرش برایشان باشد. اتفاقی که حتی برایشان نامزدی اسکار را به ارمغان آورد!‌ اینبار هم مانند دفعات قبل، اریک، کایل، کارتمن و کنی باید جلوی جنگ احتمالی بین آمریکا و کانادا را بگیرند!

اینبار پارکر و استون به لطف سینمایی و بزرگسال بودن اثر، محدودیت کمتری داشتند و توانستند یکی از دیوانه‌وار ترین داستان‌های خودشان را به نمایش بگذارند. از مسخره کردن صدام حسین بگیرید تا انتقاد از مواردی همچون جنگ، این زوج دوست داشتنی در اثری که تقریباً همه کاره‌اش بودند، به خوبی آن طنز تند South Park را بر روی پرده سینما آوردند. لازم به ذکر است این اثر پر از آهنگ‌های جذابی است که تا ابد، در ذهنتان حک خواهد شد.